کتاب کورش ادیم | پروژه 21

درباره کتاب کورش ادیم

کتاب کورش ادیم اثری است که به دگرگونی در روند کاری این عکاس معاصر می‌پردازد. کورش ادیم پس از دو دهه فعالیت و تجربه‌گری در حوزه عکاسی فاین‌آرت، در سال‌های پایانی دهه سوم حضورش در صحنه عکاسی ایران، مسیر متفاوتی را برگزیده است.

او حالا مدیوم «کتاب» را فضایی برای خلق ایده‌های دگرگون انتخاب کرده است. این اثر نشان می‌دهد که چگونه یک عکاس می‌تواند از چارچوب‌های سنتیِ نمایش عکس فاصله بگیرد و خودِ کتاب را به عنوان یک اثر هنری مستقل تعریف کند.

محتوای کتاب کورش ادیم درباره چیست؟

محتوای این کتاب بر پایه ایده‌های مصور و تمرکز بر تصاویر عکس‌محور شکل گرفته است. کورش ادیم در خلق این آثار جست‌وجوگر است و هر آن‌چه را که او را به ذات تصویر نزدیک‌تر کند، دست‌مایه کار هنری‌اش قرار می‌دهد.

نکته قابل توجه در این مجموعه، رد پیوند عمیق او با کلمه، ادبیات و کتاب است که در تمام دوران کاری‌اش پیدا بوده و اکنون در قالب «کتاب‌های دست‌ساز» نمود عینی پیدا کرده است. ادیم ایده‌های عکاسانه‌اش را به فراخور موضوع و تأثیرات محیطی، با تأمل و تجربه و با استفاده از تکنیک‌های مختلف و بدیع بر روی کاغذهای متفاوت چاپ کرده است. این آثار در نهایت پس از فرآیند صحافی، به مجلداتی یگانه تبدیل شده‌اند.

فلسفه آهستگی در برابر سرعت دیجیتال

یکی از مضامین اصلی که در کتاب کورش ادیم و آثار معرفی‌شده در آن به چشم می‌خورد، نوعی مقاومت در برابر جهان پرشتاب امروزی است. در روزگار تولید انبوه تصاویر دیجیتال که همه چیز بر مدار سرعت و تکثیر می‌چرخد، کتاب‌های دست‌ساز ادیم رویکردی متفاوت دارند.

این کتاب‌ها با تنوع تکنیکی و موضوعی خود، می‌خواهند در برابر نظام سریع و پر تولید دنیای دیجیتال بایستند و حرفشان را «به آهستگی» به مخاطب منتقل کنند. این اثر دعوتی است به مکث کردن و دیدنِ تصاویر در بستری ملموس و فیزیکی، دور از صفحه‌های نمایشگر.

این کتاب مناسب چه کسانی است؟

کتاب کورش ادیم برای علاقه‌مندان به عکاسی هنری، کتاب‌سازی (Book Arts) و هنر مفهومی منبعی الهام‌بخش است. کسانی که به دنبال درک ظرفیت‌های جدید در ارائه عکس هستند و می‌خواهند بدانند چگونه می‌توان مرز میان عکاسی، گرافیک و صنایع دستی را برداشت، این مجموعه را جالب توجه خواهند یافت.